BERNARD-HENRI LÉVY

ALAIN DELON HA ENTABLADO UN GRAN AMISTAD CON EL FILÓSOFO Y ESCRITOR BERNARD-HENRI LÉVY. COLABORARON JUNTOS ESPECIALMENTE EN EL TELEFILM DE 1997 "LE JOUR ET LA NUIT" DONDE DELON ENCARNÓ A UN ESCRITOR ALCOHÓLICO Y DEPRIMIDO AL ESTILO DE ERNST HEMINGWAY.

NO HUBO ÉXITO DE CRÍTICA EN ESTA OBRA PERO EL VÍNCULO CONTINUÓ INALTERABLE.

AQUÍ VAN EL TESTIMONIO DE FOTOGRAFÍAS Y UN TEXTO QUE ESCRIBIÓ LÉVY SOBRE LA OBRA.

 

Delon-Dombasle. Diario del rodaje de BHL

Delon siempre dice: "Bernard Henri Lévy pide consejo, pero nunca hace caso a nada más que su cabeza".

“Le Jour et Ia Nuit", la primera película de ficción de Bernard-Henri Levy, se estrenó el viernes. Una "Historia de amor" francesa cuyos actores principales se llaman Alain Delon y Arielle Dombasle. El romanticismo y la sensualidad están, como debe ser, en la cita.

Una historia de amor en el cine. Tengo, y tengo, una historia de amor en el cine. ¡Qué extraño! Pétalos se fueron, como siempre, para hacer algo completamente diferente. Me había ido para Chiapas, México, sus sueños, sus fiebres 

- Yo había ido a buscar a México cuando tenía 20 años y cuando vine, siguiendo los pasos de Antonin Artaud, a buscar a los herederos de los Tarahumaras. Y aquí estoy, al llegar, con una historia de amor sencilla, romántica a conmovedora, romántica y apasionada, una especie de "melo nerd".

 ¿Qué está pasando mientras tanto? La ley del género, sin duda. La ley del cine. Y luego mis restos infantiles: desde "Escrito en el viento", a "La Dama de Shanghai", todas esas raves que me perseguían y ese  mi conocimiento sin fundar. Solo una historia de amor, líneal historia de amor que solo espero sea normal, al mismo tiempo. ¿Por qué los escritores escriben films? Y, cumbre, ¿para quién? Recuerda a Sartre, quien dijo que yo solo me convertí en filósofo  para complacer a las

mujeres.  Y luego Hemingway, que estaba presionando. Para él, la lógica era extrema: "Una novela, una mujer: una mujer por cada nueva novela. Realmente creía que era solo para las mujeres que necesitaba, para cada libro, para volver a enamorarse. Yo yo, por mi parte y al margen de la política.

Mujeres. Bueno, vacío. Una película para mujeres. Una película sobre mujeres. Una película que es también un himno al cuerpo, al gorro de mujer.

 "Dijo los lemas, pero es de su esposa de quien nos está hablando - ¿cómo puede uno, con tanta  arrogancia, convertir a su propia esposa?"  Y luego también susurrarán: Esta película es una declaración de amor falso por esta mujer, ¿tienes derecho a eso? ¿Tenemos derecho a desplegar medios lacios para declarar su amor por su propia esposa? En el primer punto, mis  detractores tendrán que volver un poco al cine: Cassavetes y Gena Rowlands, Ingrid Bergman y Rossellini, Woody Allen y Mia Farrow, Godard y Anna Karina, etc.). 

 Los ojos de Arielle ... Alexandre, el protagonista principal de la película, el que aprendió precisamente Delon. Básicamente, solo hay una pregunta: esa que creo que nos preguntaremos todos: ¿es posible en la mitad de su vida, renacer y empezar de nuevo?  Y su respuesta: “Sí, sin duda, haciendo pucheros; ¡pero cuidado!"

La vida no cambia en el trabajo que uno cambia en la vida: tampoco este Occidente, como lo ha hecho diez años antes. cambiando de país y exiliando; no ! El único Cato que cambió su vida es enamorarse, solo hay un renacimiento, un sólo discurso, la fuente de la juventud, y es una hermosa historia de amor. Esta convicción, sé que Delon la comparte. Sé que eso es exactamente lo que le pasó a él hace diez años con Rosalie. ¿Qué más hizo él, cuando la conoció, que renunciar por amor, como el héroe que le pide que juegue? Yo se

que en nuestra complicidad y quizás incluso en nuestra amistad, existe este secreto compartido. El personaje de Laure. Ella es actriz, tiene 30 años. Diez años antes, en el teatro. oh ella interpreta su primer acto, un escritor famoso viene a verla entre bastidores. Una palabra. Una mirada extraña. Le entrega el bolígrafo con el que, un momento después, firmó sus autógrafos, pero que ella descubrirá al día siguiente en el periódico. que tiene todo en stock y lo distribuye tan pronto como le agrada un fan. Y  listo la actriz, se enamora instantáneamente siguiendo un amor ardiente.

ANTE EL FALLECIMIENTO DE ALAIN DLEON EL 18 DE AGOSTO DE 2024, ESCRIBIÓ EN LA REVISTA "LE POINT" ESTA DESPEDIDA.

"El bloc de notas de Bernard-Henri Levy Adiós, Delon

La primera vez que ví a Alain Delon, fue un rayo lo que me cayó. Su belleza, por supuesto, con un rostro estoico y tierno. Pero también, aprendida de los guepardos de la gran lengua literaria francesa, ese fraseo sin respuesta, cálida y un poco metálica, con un tinte pícaro que nunca se borra del todo. Cuando se escapó de París, vivió en una casa que fue suya y donde se conserva, en las paredes de una escalera abandonada que ya no conduce a ninguna parte, una biblioteca que quienes me conocen llaman el "fondo Delon" y donde se narran historias de perros. o los mafiosos se sientan junto a las Memorias del general de Gaulle, el integrador de "En busca del tiempo perdido" o las liras (Malcolm Lowry, Hemingway, Gary) que le recomendé que leyera antes de rodar "Día y noche", nuestra película. Porque, por supuesto, él era ante todo actor. No era un comediante, era un actor, y le interesaba la distinción que marca, sin atractivo, a quienes siguen siendo los mismos cuando se convierten en otros. ¡Dios sabe si lo hicieron ser otro! De Visconti a Losey pasando por Melville, le han confiado los papeles más bellos. Pero tal era su prodigio que las gaviotas siempre los convirtieron en sus rehenes, eran para él heterónimos, más que encarnaciones. Después de haberlo actuado todo, era, como el Moscarda de Pirandello, "una, una persona y cien mil", pero seguía siendo Delon. "No juegues, vive", le había dicho Yves Allegret y este juego, jugar a ser uno mismo era, el más duro, el más arriesgado y el más aventurero de los papeles - y así es como un actor se convierte en un misterio, con su rostro de ángel aferrado a su vida destrozada, su genio nutrido en la escuela de las heridas de la existencia y esta manera de hacer gritar las imágenes cuando todo El vértigo de la profundidad humana está inscrito en un cine que le llegó casi por casualidad. Antes de nuestro rodaje, me lo describieron como difícil, irascible y nunca lento para tomar el poder en el set. Estaban errados. Fue fraternal y profesional. Leal incluso en desgracia. Apenas gruñó cuando dije “pistola” en lugar de “revólver”. O cuando lo hice interpretar una escena de boxeo donde era amigo del campeón Carlos Monzón, noqueado por el joven Xavier Beauvois. O cuando llegó el día de la escena de amor con Arielle Dombasle: “Me lo dijeron todos, maestro... Miguel Ángel, Jean-Luc, los demás... todos me dijeron: no hay riesgo, ella es mi esposa, nos amamos. otros... ¿y quién es el problema después? para Delón...". Pero, por lo demás y siempre y cuando admitamos que Lino (Ventura) y Jean (Gabin)

fueron sus socios irreemplazables, fueron los camaradas quienes ganaron. Y si por casualidad el día había sido tormentoso, tenía un ritual que, en su mente y en la mía, lo borraba todo: esperaba el aplauso final; le hice una señal a Willy Kurant, mi operador jefe, para que volviera a encender su cámara; “Es sólo para usted, Maestro”, anunció; y fue necesario enmarcar sus ojos, sólo sus ojos, muy apretados, que pasaron, en pocos segundos, por todos los tonos de azul y cuya intensidad igualaba a la de Leonard, príncipe de los ojos - tengo, en alguna parte, en mis archivos , una colección de looks de Delon de la que casi podría hacer una película pero que prefiero conservar para mí, piadosamente, como un tesoro. La última vez que lo llamé fue para contarle mi amistad y leerle el cuaderno donde me entristeció verlo, a él, a quien su panoplia de roles había colocado en una distancia que creíamos insuperable, atrapado en la sordidez. del tiempo, sus dumplings patrimoniales, sus packs. Me pareció oír un agradecimiento. Un suspiro. Y recordé nuestra última conversación real, un año antes, cuando soñé con ir a Ucrania para reunirme con el presidente Zelensky: pero él ya estaba agotado y tuvo que contentarse, con su fiel Cyril Viguier, con una entrevista desgarradora filmada y grabada. lejos, esta alma fuerte y rica a la que Pon atribuía afinidades sulfurosas era ante todo un gran francés que sólo amaba, en política, el garbo, el coraje y el honor. Adiós, querida Mano. Adiós, querido vecino. El tiempo lo alcanza todo, incluso los meteoritos. Graba rostros y vidas: excepto que, en el primero, quedan, intactos, inviolables, "mis ojos, mis ojos vastos con dardos eternos" cuyo secreto Baudelaire, a quien amaste, resumió - y, en tu vida, una colección de posturas donde el pequeño matón de Rocco se convierte en el más refinado de los señores y de la que habéis hecho una obra maestra. Y luego te lleva a este Acheron donde nadas la mayor parte del tiempo pero sobre el que triunfarás con el crepitar de las bobinas de tus películas donde volverás a ver y volver a ver, veinticuatro veces por segundo, allí uno de nuestros escasos contemporáneos pueden compararse con el primer verso del poema de Nerval: "el oscuro, el viudo, el inconsolable". ¿Palideció la Estrella de Alain Delon? Pero no. Sólo esperaba volver a subir, con su laúd, su distancia.